在音乐学习过程中，很多学生对音乐的认识是比较浅显的，一个很重要的原因就是缺少充分的技能练习，因为音乐思维能力的提高不仅需要学生大量的欣赏音乐作品，同时需要一定的知识技能的练习，两者相结合才能够 帮助学生进行深度的音乐学习，提高学生音乐学习思维的品质。

“歌唱发声是非常复杂和精细的运动过程。歌唱的呼吸、共鸣、咬字等器官组成了一个有机整体，而这一整体的协调运动过程又相对复杂。从歌唱思维的生理机制分析，我们既要在认知整体的前提下，对各局部器官的运动建立感知思维，同时还要建立起各器官之间的平衡协作，从而形成歌唱呼吸、发声、咬字、共鸣器官的协调统一。正确的歌唱活动是一种需要歌者肌体与大脑思维共同配合、运作的运动。”

“在歌唱学习中，想象思维一方面帮助歌者实现声音的想象，即在开口演唱之前，歌者就预想到声音出来之后的状态。因为，只有想到才有可能唱到，如果想不到，永远也唱不到。另一方面是指歌者在演绎声乐作品时，将声乐作品中所涉及的情景和事物在脑中所形成具体意境的能力。在演唱时，将想象思维运用其中，能够将歌者引入想象的空间，更好地领会声乐作品中丰富多彩、意境深远的内涵和韵味。在声乐作品的艺术表现中，歌者对于亲身经历的演绎所占比例并不高，大多数还是没有亲身经历的事情。因此，在演绎声乐作品时，歌者需要通过想象思维，发展良好的音乐感知能力、记忆力、逻辑思维能力，来塑造不同声乐作品中的艺术形象。”

“音乐学科是一门听觉艺术，而器乐教学是最能体现这一门学科特点的有效教学。器乐教学能够有效地提高学生的音乐素质，学生通过唱的学习方式能够提高其音乐的听觉素质，结合器乐的学习不仅能进一步提高学生的音乐听觉素质，而且能通过乐器演奏提高学生对于乐谱的读的能力，同时，在器乐学习的过程中，学生的手指、脚、面部等都是对乐器进行演奏的肢体，在学习的过程中有一定的活动，这有助于学生培养音乐的触觉，因此，器乐教学能够培养学生的音乐听觉、读谱能力和音乐触觉，对于学生音乐素养有很大的提高。”

“根据研究表明，弹奏乐器有助于培养孩子的抽象思维能力，以及理解更复杂的问题和情况。因为演奏乐器需要孩子综合运用不同脑部能力，比如跟踪时间，记忆歌曲，调整节奏，使用想象和逻辑等。因此，通过弹奏乐器，可以培养孩子的全面智力，有助于他们更好的学习和思考复杂的问题。”

  “在器乐表演活动中，思维的精确性和模糊性是一个对立统一体。它们的关系错综复杂，既交替进行，又互为制约。乒乓球运动员在起板扣杀时，并不是精确计算了运拍的角度之后再动手；汽车在拥挤的大街上行驶，司机手中的方向盘并无精确的刻度。各种习惯、熟练技巧等机械性的动作均属于无意识活动的范畴。在快速的钢琴演奏中，一秒钟之内往往有数十个音符要被十个手指弹奏出来，要求演奏者对每个音符的音（唱）名、音位、手位都要做出精确的判断和控制同样是不可能的。随着熟练化、自动化进程的推移，学习者对于乐曲的整体目的意识更趋清晰、明确，而对动作、乐谱细节的注意却趋向模糊

化，大脑思维与动作运行的中间环节和过程逐渐淡化消失。”

技能思维是音乐思维不可缺少的组成部分，聆听理解音乐的能力不能完全代替学生通过自身演唱演奏音乐获得的对音乐的理解。因此音乐教学要知识技能并重，通过动、静结合的方式共同促进学生音乐思维品质的提升。